不論你是出生、居住臺北已久，或是從其他縣市北漂至此，你有多瞭解台北呢？每個城市皆有其美，但人們是否曾經以更真實、更赤裸地的方式了解它？
「衰老、失能、孤獨、疾病、傳染病、各種真假訊息、流行時尚、錯誤思想與政策、鄰近的利害關係、遠方或全球性災難或危機等。」策展人黃海鳴進一步說明「穿孔」意涵究竟是什麼：這個展覽，看似在談的是台北這個城市公寓、空間的老舊，但其實策展人黃海鳴透過展覽討論的是人與人之間的關係。
「聚落會隨著樓層面積、高度增加，而更加封閉與隔離，住戶相互間越來越不可見，越來越不可能有密切關係。」
台北當代藝術館年度大展「穿孔城市」展覽，由長期關注當代藝術生態的資深策展人黃海鳴策畫，黃香凝偕同策展，以都市內老舊公寓聚落為參照，深入剖析垂直聚落中人文脈絡的現象與影響，進而思考關於空間、時間、建築身體與人群身體的動態關係。
你有多久沒停下腳步，仔細觀察這座城市的變化?你會怎麼描述每天生活其間的城市呢？
猛然一看，你可能會誤會「穿孔城市」是呈現城市各種負面的狀態，但其實並不盡然。因為涉及到我們通常不願意去面對或習慣忽略，卻早已存在於日常生活中的整體關係。正如策展人黃海鳴老師所說的：他想表達的是在這樣的空間中，人與人之間的關係。
本展參展的18組藝術家，他們將化身為引路人，潛入城市的表面與內裏，以藝術的手法擷取城市的生活切面，揭露城市夾縫中關於公寓聚落、族群遷徙、人鬼異族、政治傷痕、底層移民等行為活動的記憶與想像。
1. 我們早已習慣的高樓林立，人與人之間早已相隔離。
「穿孔」，一個趨於敗壞的狀態，對於身處在台北這個城市裡的人們來說，都市人與人之間的疏遠乃常態，但忽略的是在空間裡每況愈下的沒落、邊緣，形成一個個『廢墟』。
「隨著硬體聚落樓層面積與高度增加，住戶間的關係顯得更加封閉與隔離，加上建築硬體的必然生命週期，以及整個區域因邊緣化而沒落，在成為廢墟前，其中活性網絡關係在沒有來得及開始，就已在不可見的狀態中成為另一種廢墟，這是「穿孔」第一層最容易被檢驗趨於敗壞的意涵。」
洪譽豪《無以為家》取材自萬華的騎樓空間，以3D 掃描紀錄騎樓內交織著攤販、過客、住民、遊民等常民生活場域，將人們生活的軌跡進入了時間之流中，讓每個瞬間都不斷連續與綿延。
2. 我們所處的聚落，除了高昂但卻狹窄的老舊空間裡的情況外，有更多是來自於周遭外部環境時時刻刻影響著我們。
「第二層則是透視或掌控大樓公寓聚落內部被隔離的個人與家庭之間，以及與周遭外部的各種可能關係。」黃海鳴老師說。而在台灣，廟宇的高密集度，象徵人類將焦慮慾望投射在空間化的形式中，城市不得不隨欲賦形與時俱變。
藝術家 姚瑞中《巨神連線》系列攝影作品，拍攝全臺三百餘間廟宇、墓園、公園及樂園內一尊尊的巨大神像，採用遠景將巨大神像座落的街道一併攝入，有如行進中倏忽被超乎尋常的巨大神像吸引住目光，展覽現場以三頻道錄像的大幅投影展示，使影像更具震懾力，背景配樂為美國國家航空暨太空總署（NASA）錄製的宇宙聲響混合廟宇法會聲音，更是呈現出詭譎與魔幻的風格。該作，同時亦為第16屆台新藝術獎視覺藝術獎得獎作品。
3. 真假訊息的焦慮、生命衰老脆弱的恐懼：除了可見的「穿孔」之外，還有更多是我們肉眼「看不見」的。
「第三層，關於各種不可見的有害因素造成的穿透影響，包括：衰老、失能、孤獨、疾病、傳染病、各種真假訊息、流行時尚、錯誤思想與政策、鄰近的利害關係、遠方或全球性災難或危機等。」
藝術家 顏忠賢《地獄變相》作品，是從藝術家即將發行的小說《地獄變相》所發展出來，引用唐朝畫聖吳道子繪製的《地獄變相》古壁畫及十殿閻羅古圖，呈現閻王判官、牛頭馬面、鬼兵鬼卒等場景，滿地如眾生相般的小鬼頭，群魔亂舞的動力裝置，打造出一個在臺灣民間遊地府的偽殘酷劇場。
藝術家 張徐展的紙偶動畫《Si So Mi》，源自臺灣人對喪葬儀隊的稱呼，作品影像中以舊報紙紮成的老鼠戲偶，組成一支喪葬儀隊，編織了一支歡慶與荒誕交織而成的舞蹈儀式，自我解嘲被人類驅趕、遭黏鼠器捕捉、溺水等卑賤的生存經驗，呈現城市中最卑微短暫的生命歷程。
4. 快速轉變的網路科技所穿透扭曲的自然城市世界，已毫無生機與可能性嗎？
在這個展覽裡頭，除了透過具影響力的藝術家作品展出外，同時更集結了參展藝術家於現地共同討論組合製作的呈現。「『穿孔』的第四層，則是突破都市內層層牆壁的隔離下，各種互助網絡衍生的可能性。」黃海鳴說。
「步登公寓」為60-70年代大量興建的四、五層樓無電梯集合住宅，為臺灣住居形式邁向現代化的重要建築樣態。
而藝術家 陳宣誠《剖視島》即是以「步登公寓」為原型，建構出一座似剖面的層疊空間集合，伸展設置於展場中央，觀眾可隨著空間路徑的導引產生不同的視角立面，甚至往上至屋頂俯瞰整個展場，藉以逐步想像建築/藝術作品內外空間的對應關係。同時，《剖視島》也緊密結合了藝術家郭奕臣與朱駿騰的作品，乘載了作品間相互穿透與連結的可能性。
正如藝術家 郭奕臣《這是人類的一小步，物種的一大步》以始祖鳥圖像、人類首次登月的蘇哈相機、米格戰機與各式物種的鴿舍裝置，象徵人類從爬行類過渡到鳥類的太空競賽，試圖研究物種在面對各種極端與過渡的狀態下，所產生的對抗與演化歷程，以及科技的輔佐下所造成物種與物種間的變異生存狀態。
另外挑戰當代館的展示手法，在當代館廣場正門口矗立一座旋轉階梯，拾級而上可以見到廢棄中央通訊社員工宿舍檔案照，以及電視牆上閃現首架米格15戰機投奔自由墜毀畫面；這每一步彷彿都在追尋一個近烏托邦的「登月」行動，究竟會引領人類與物種踏上甚麼樣的未來？
台北當代藝術館年度大展「穿孔城市」展覽已於 5月 23日（六）開幕，因應新冠肺炎（COVID-19）疫情防疫期間，當代館也首度推出「藝術宅在家線上導覽」服務。
此刻便想造訪一探究竟的朋友們，只要鎖定 MOCA FB 粉絲專頁，即可『讓你宅在家看展覽』，此番更由策展人與藝術家們輪番上場，不出門也能逛遍精彩作品。台北當代館更是同步推出數場直播活動，隨處可觀看參與展覽的方式，在疫情尾聲依然是熱愛藝術朋友們閒暇時刻的選項之一。
台北當代藝術館年度大展 – 「穿孔城市」Perforated City
- 展覽時間： 5月 23日（六）- 8月 9日（日）
- 展覽場地：台北當代藝術館
藝術家彈講人生百態(MOCA LIVE 直播)
- 日 期｜5/23(六)
- 主 持｜黃海鳴／「穿孔城市」策展人
- 彈樂者｜鄧雯馨／電子聲響、鍾於叡／二胡、三味線、李俐錦／笙
- 第一場｜13:00-14:30
- 主 題｜屬於男孩的冒險：親愛的男孩啊，你在追求什麼？
- 藝術家｜陳宣誠、張徐展、郭奕臣、唐唐發
- 第二場｜15:00-16:30
- 主 題｜屬於女孩的告白：嗨嗨那位女孩，妳還在想什麼？
- 藝術家｜郭俞平、許惠晴、吳宜樺、鄧雯馨
MOCA講吧活動
【權力平衡的剖面－弱貧市民的居住正義，社會公宅研考論】
- 日期｜6/13(六)14:00-16:00
- 講者｜龔書章、吳慧貞
【地景溫度的剖面－常民住宅，公寓街區，老派新生活的可能】
- 日期｜6/20(六)14:00-16:00
- 講者｜邱翊、林君安
【社會明暗的剖面－最自由的拘束最卑微的生存—城市街角邊緣底層寄生錄】
- 日期｜7/4(六)14:00-16:00
- 講者｜張正、剛勇
【生活冷暖的剖面－城市的味道和忙活的聲音】
- 日期｜7/11(六)14:00-16:00
- 講者｜李明璁、孫女
