「我自己過往對光的經驗，其實我都想到電影」吳瑪悧說。
吳瑪悧以偵探電影、懸疑電影舉例，描述自己過去對光的經驗，多半與電影有關。她談到懸疑電影中的光線導引，彷彿像是個手電筒般地引導觀眾探究更多。「這樣的光，通常不會讓你一目了然，彷彿有著某種懸疑性、象徵性，讓你要看見，但其實也讓你什麼都沒看見。」吳瑪悧描述著。
在期待透過公共藝術，讓本地市民有機會更了解自己所在城市的大型藝術活動 – 白晝之夜（Nuit Blanche）裡，吳瑪悧主持著這場對於光的討論對談，透過『手電筒』的比喻，切合著白晝之夜的宗旨，探討著當我們在夜裡擁有光時，你願不願意ㄧ步步地探索這塊土地更多？
在過去，對許多人們來說，對於光與節慶所優先聯想到的，或許是夜裡炫麗的燈光演出、煙火等。那麼在其中的文化意義呢？身為2019-2020年台灣光環境獎連續兩年的評審，吳瑪悧在這場對談中首先追問的是：在暗夜中，光，到底讓我們看到什麼？
1. 只有身在藝術作品裡時，光才具有文化意義的嗎？
「無論是藝術創作，還是燈光設計，它跟人都是很貼近的。」李依樺說。
良善的光環境，不只出於美學考量，更是一種優雅節能、友善環境的方式，並且尤其著重人的感受。到今天（10/4）清晨 6點之前，或許許多熱愛藝術、漫遊於白晝之夜的觀眾朋友，已經看過位於南港六福萬怡酒店７樓廊道、放空區，由中強光電藝術文化基金會主辦、藝術家朱文英、蕭聖健所創作呈現的【月光感受會–光環境藝術計畫】。
2. 光在黑夜裡的作用，只是絢麗而已嗎？
「光，有機會讓建築在生活裡的象徵、文化意義更被凸顯。」吳瑪俐 說。
臺灣當代藝術家及國家文藝獎美術獎得主吳瑪俐，目前為國立高雄師範大學跨領域藝術研究所副教授，2019-2020年受邀擔任台灣光環境獎評審，長期關注生態環境議題，以藝術做為人文與自然的媒介，對於光環境也有細膩的觀察。
夜晚來臨，城市中規劃的軸線便會隨著光影浮現出來。近年更興起以『光』形塑城市文化地標、帶動美學經濟的趨勢，除了運用光為媒介的光藝術創作，也透過照明的設計規劃，為生活和環境增添夜間的表情。光環境與城市的連結為何？『光』能如何改造城市，找回人與土地環境的關係？
3. 節慶裡，燈光和人與環境，究竟誰才是主角？
「無論是加光或遮光，可以讓環境主體特色被看見，就是好光。」吳瑪悧認為，照明設計的本身再絢爛，如果不能讓人靜心觀賞和體驗環境或藝術創作，反客為主，就失去營造光環境的意義。
這場月光漫談會，「台灣光環境獎」評審吳瑪悧帶領著民眾從更多元的角度討論『光』，而此次主辦的中強光電基金會除了邀請了吳瑪悧老師主持之外，更是邀請「點亮十三層」的照明設計師朱文英、劉炳毅，暢談十三層遺址的光環境規劃，並首度與藝術家蕭聖健進行了一場『光』的合作。
許多觀眾或許會以為，藝術家蕭聖健的作品多半是聲音、裝置等。然而，回想你曾經看過其作品的經驗，展場是否多次是以較暗的場景呈現？對於創作者如何思考藝術作品中光的呈現？在充滿蟬叫聲的作品裡，你可否想像這樣的作品是來自於哪一個國度？「我想呈現一個下午，午後陽光穿透到地上時…」蕭聖健 說。
作為傳遞視覺美感的元素，『光』更能觸動人的感知，因此不論在光藝術創作或光環境空間照明設計的範疇，都是極為貼近人，與人的內心感受、生活、環境和文化有密切的關係。
4. 舉凡絢麗、五顏六色的燈光，皆是錯嗎？
「尊重文化，是照明設計和光，對於城市環境應該有的態度。如果只是很絢麗、五顏六色，可能會讓本來應該有的文化背景的表情，全都被抹煞掉。」照明設計師朱文英 說。
打造「點亮十三層」的照明設計師朱文英認為，並非舉凡是炫麗燈光的樣貌就等於是俗套遺憾。而是如果在呈現照明的同時，光線之下的文化意義與後讀無法被納入思考，那麼這樣的光與環境、和人皆無關時，就變會是相當可惜的。
在【月光感受會–光環境藝術計畫】裡，由「點亮十三層」的照明設計師朱文英與藝術家蕭聖健以『光』攜手，運用蟲鳴、鳥叫等機械裝置作品，把玻璃廊道營造成一場夏夜，並透過照明設計，創造庭院的月夜環境、林中月光，邀請民眾一同體驗『光』所帶來的內心感受，期待將友善的光融入我們的生活。
【月光漫談會–城市的光藝術與光環境】
- 座談時間：10/3(六) 19:00 – 21:50
- 主持人：吳瑪悧（2020台灣光環境獎評審委員）
- 與談人：蕭聖健（藝術家）、朱文英（一隱照明設計主持設計師）、劉炳毅（一隱照明設計顧問合夥人）、李依樺（中強光電文化藝術基金會總監）
