若你也相信,藝術不會只在展覽裡:傳遞展覽思想,嘉義美術館監製與Giloo合作推出線上影展 Except online viewing room, how could we present the idea of exhibition? Chiayi Art Museum X Giloo.

相信對每一位熱愛藝術的朋友們來說,透過看展覽獲得深度思想早已是日常。然而,藝術所傳遞的思想,不會只能透過展覽來表達吧?

儘管了解到,因為疫情的關係,線上展廳成不得已必須成為藝術界呈現思想、表現展覽的常見方式,但也並不代表這是唯一的方式了。在嘉義美術館推出《捕風景的人—方慶綿的影像與復返》的同時,也委託拍攝團隊前往攝影師方慶綿70年前的拍攝地點,最後呈現紀錄片《獵風景的人》(Lanscape Hunter)給想了解攝影師方慶綿、以及阿里山與玉山等早期臺灣山岳樣貌的深度觀眾

嘉義市立美術館:《捕風景的人—方慶綿的影像與復返》,2樓影像復返團隊:一路上的風景與方慶綿作品對話, Courtesy of the artist and 嘉義市立美術館 Chiayi Art Museum

「獵人的移動,都是河流。」《獵風景的人》片中以布農族語詩意地如此表達。

其實,《捕風景的人—方慶綿的影像與復返》這個展覽,不只是一個傳統的靜態展覽而已,它更像是一個完整的藝術項目。它以嘉義攝影師方慶綿的山岳影像為核心、結合當代藝術及影像工作者,再加上嘉義市立美術館策展小組所展開的復返行動後所而構成的展覽。

方慶綿(1905-1972)為嘉義重要攝影家,人稱「新高伯」。自1927年起在嘉義市區經營「新高攝影社」(舊名:新高寫真館)長達50年以上。除了一般寫真館經營業務之外,更發展出以販售高山風景照和團體登山紀念照的商業模式,在戰前的商業攝影發展脈絡中,獨具一格。

嘉義市立美術館:《捕風景的人—方慶綿的影像與復返》,1樓展示, Courtesy of the artist and 嘉義市立美術館 Chiayi Art Museum

方慶綿一生不斷地來回平地、阿里山和玉山之間,一生登玉山三千多次,以自製登山和攝影工具,為早期臺灣山岳與人文景象留下豐富的歷史紀錄。

由你哥影視社拍攝的《獵風景的人》裡,除了在山岳之間的真實風景之外,更有攝影師方慶綿和多張玻璃底片,再加上布農族語的旁白,陪伴深度觀眾們重訪 70年前的玉山景象。嘉義美術館現正展出的《捕風景的人—方慶綿的影像與復返》嘗試透過這個展覽、紀錄片等多元且更加立體的方式,來引導觀眾尋得更多藝術家與展覽想傳遞的思想性內容。

例如:為什麼這位攝影師要在資源匱乏的年代將歲月投入台灣山岳?他的堅持與尋訪究竟是為了什麼?這些問題或許都能在展覽與紀錄片裡找到蛛絲馬跡。

【Giloo×嘉義市立美術館|風景、時間與復返】活動畫面,圖/取自嘉義市立美術館 Facebook 頁面
【Giloo×嘉義市立美術館|風景、時間與復返】影展作品畫面,圖/取自嘉義市立美術館 Facebook 頁面

在美術館關閉的空白期間,嘉義美術館跟 Giloo紀實影音合作上線【Giloo×嘉義市立美術館|風景、時間與復返】影展, 除了《獵風景的人》之外,更延伸從紀錄片資料庫中挑選了 10部作品發展為線上影展, 邀請大家在這些由美術館精選的片單中, 於螢幕前探索、感受美術館希望透過藝術傳達的思想。

另一方面,因疫情而閉館的嘉義美術館也即將開館,欲前往的朋友們敬請點擊這裡:關注嘉義美術館 Facebook 專頁

 


Giloo × 嘉義市立美術館|風景、時間與復返〖廣告〗