在藝術產業面臨生存危機的同時,藝博會的不可或缺 與 展會本身逐年蓬勃發展之現象與議題延燒多時,而展出龐大、突破框架且成本而貴的 Art Basel 意象無限(Unlimited)總令人忍不住駐足。
在當代藝術領域中,如果你特別喜歡突破傳統藝術展位框架的作品,在Art Basel連續七年由Gianni Jetzer策展的Unlimited 絕對是一個能挑戰你思考與想像的展區。

今年六月來到 Art Basel 意象無限(Unlimited)展區的入口區域,你一定會看到的是這個Daniel Buren作品。

你所看到的這個Daniel Buren作品,是在 2007 年的Unlimited展區中,Daniel Buren 將通往 1 號展廳頂層的自動扶手電梯,改造成名為《Passage de la Couleur, 26 secondes et 14 centièmes》的動態雕塑,作品後來由 Messe Schweiz 購藏,如今已成為展廳的一部分。
Unlimited展區是巴塞爾藝術展特別為大型項目而存在的特色展區,展示裝置藝術、大型雕塑、錄像投影、壁畫、攝影系列及表演藝術等。
然而,這些展出上通常需要高成本的作品,在來到巴塞爾藝術展之前,勢必都有個支持著他們創作與展出的藝廊。如同下面這件Dan Graham作品,由Hauser & Wirth,國際畫廊界巨頭之一的豪瑟沃斯畫廊帶領展出。

Art Basel創辦人Marc Spiegler在Artnet的專訪中提到,在這個全球藝術界瀰漫著藝廊生態系統危機的狀態、畫廊業務量下降的同時,與收藏家互動的質量也隨之下降。
在這個多元的時代,每個人都比以前忙,每個人都比以前更加分心。
快速的時代,吸引人們的眼球是必要的考題了,Polly Apfelbaum這件彩色條紋的編織作品,由 Frith Street Gallery帶領展出,在展區現場佔地龐大且色彩搶眼。

Rashid Johnson 由豪瑟沃斯帶領,這個被環圍的熱帶領土,是以乳木果油製造的雕塑、錄影肖像等各種出乎意料的元素,是今年Art Basel 2018 令觀眾難以忽略的標的之一。

來自常青畫廊 的 Nedko Solakov,作品設計的互動多媒體裝置,由9個漢字形狀的沙發組成,拼出了「我想念社 會主義,也許」(I miss Socialism, maybe)的短句。

現場一隅這件一是尺幅驚人的巨幅油畫,奔放地描繪著熱帶鳥、淘氣惹人愛的機械人、煙蒂,藝術家在不言中表達了對現代文化的評論,來自於Xavier Hufkens 代理的藝術家Katherine Bernhard。

創辦的藝術經紀人Xavier Hufkens,在布魯塞爾的某個廢棄倉庫中創辦了畫廊之後,透過將享譽國際的藝術家引進比利時當地,而受到大眾的眼球。
知名案例包含:安東尼·葛姆雷(Antony Gormley)、和羅斯瑪麗·特洛柯爾(Rosemarie Trockel)。

多半需要龐大展出成本的Unlimited展區作品,展出藝廊們的最大期待,除了銷售之外,更是希望一件件聲勢浩大的作品,能成為每一位觀眾口中談論的主題,甚至,能被捕捉到每一位藏家的手機裡。
「你甚至可以說,在這個展區裡,比的不是銷售成績。」

大型展覽的花費可見一斑之外,接受代理的藝術家們更是多半希望畫廊能夠完成這些項目,這每一個專案都挑戰著藝廊的經營。
Marc Spiegler也在訪談過程中同時分析:就一個成功畫廊而言,其實經營上並不會就此比較輕鬆。
「譬如當你有藝術家開始被邀請參加許多雙年展和博物館展覽時,其中必然是必須仰賴代理畫廊們替受邀參展的藝術家們付費。」
在這個藝術展會蓬勃發展的階段,許多與藝術展會一樣昂貴的雙年展與博物館展覽同步發生。
除了藝術家作品之外,更是背後支持著藝術家展出的藝廊,而促成了我們眼前這個豐富的視覺藝術世界。