在藝術產業面臨生存危機的同時，藝博會的不可或缺 與 展會本身逐年蓬勃發展之現象與議題延燒多時，而展出龐大、突破框架且成本而貴的 Art Basel 意象無限（Unlimited）總令人忍不住駐足。
在當代藝術領域中，如果你特別喜歡突破傳統藝術展位框架的作品，在Art Basel連續七年由Gianni Jetzer策展的Unlimited 絕對是一個能挑戰你思考與想像的展區。
今年六月來到 Art Basel 意象無限（Unlimited）展區的入口區域，你一定會看到的是這個Daniel Buren作品。
你所看到的這個Daniel Buren作品，是在 2007 年的Unlimited展區中，Daniel Buren 將通往 1 號展廳頂層的自動扶手電梯，改造成名為《Passage de la Couleur, 26 secondes et 14 centièmes》的動態雕塑，作品後來由 Messe Schweiz 購藏，如今已成為展廳的一部分。
Unlimited展區是巴塞爾藝術展特別為大型項目而存在的特色展區，展示裝置藝術、大型雕塑、錄像投影、壁畫、攝影系列及表演藝術等。
然而，這些展出上通常需要高成本的作品，在來到巴塞爾藝術展之前，勢必都有個支持著他們創作與展出的藝廊。如同下面這件Dan Graham作品，由Hauser & Wirth，國際畫廊界巨頭之一的豪瑟沃斯畫廊帶領展出。
Art Basel創辦人Marc Spiegler在Artnet的專訪中提到，在這個全球藝術界瀰漫著藝廊生態系統危機的狀態、畫廊業務量下降的同時，與收藏家互動的質量也隨之下降。
在這個多元的時代，每個人都比以前忙，每個人都比以前更加分心。
快速的時代，吸引人們的眼球是必要的考題了，Polly Apfelbaum這件彩色條紋的編織作品，由 Frith Street Gallery帶領展出，在展區現場佔地龐大且色彩搶眼。
Rashid Johnson 由豪瑟沃斯帶領，這個被環圍的熱帶領土，是以乳木果油製造的雕塑、錄影肖像等各種出乎意料的元素，是今年Art Basel 2018 令觀眾難以忽略的標的之一。
來自常青畫廊 的 Nedko Solakov，作品設計的互動多媒體裝置，由9個漢字形狀的沙發組成，拼出了「我想念社 會主義,也許」(I miss Socialism, maybe)的短句。
現場一隅這件一是尺幅驚人的巨幅油畫，奔放地描繪著熱帶鳥、淘氣惹人愛的機械人、煙蒂，藝術家在不言中表達了對現代文化的評論，來自於Xavier Hufkens 代理的藝術家Katherine Bernhard。
創辦的藝術經紀人Xavier Hufkens，在布魯塞爾的某個廢棄倉庫中創辦了畫廊之後，透過將享譽國際的藝術家引進比利時當地，而受到大眾的眼球。
知名案例包含：安東尼·葛姆雷（Antony Gormley）、和羅斯瑪麗·特洛柯爾（Rosemarie Trockel）。
多半需要龐大展出成本的Unlimited展區作品，展出藝廊們的最大期待，除了銷售之外，更是希望一件件聲勢浩大的作品，能成為每一位觀眾口中談論的主題，甚至，能被捕捉到每一位藏家的手機裡。
「你甚至可以說，在這個展區裡，比的不是銷售成績。」
大型展覽的花費可見一斑之外，接受代理的藝術家們更是多半希望畫廊能夠完成這些項目，這每一個專案都挑戰著藝廊的經營。
Marc Spiegler也在訪談過程中同時分析：就一個成功畫廊而言，其實經營上並不會就此比較輕鬆。
「譬如當你有藝術家開始被邀請參加許多雙年展和博物館展覽時，其中必然是必須仰賴代理畫廊們替受邀參展的藝術家們付費。」
在這個藝術展會蓬勃發展的階段，許多與藝術展會一樣昂貴的雙年展與博物館展覽同步發生。
除了藝術家作品之外，更是背後支持著藝術家展出的藝廊，而促成了我們眼前這個豐富的視覺藝術世界。
