藝術家們，都深怕錯過NFT浪潮嗎？金氏徹平：它雖無形體，但仍須與你的所思所想有關 FOMO on NFT too? Teppei KANEUJI: NFT still need ideas, this is what an artist should do.

當NFT越來越被人們認為是未來趨勢之一、周遭不少創作者亦陷入集體狂歡的狀態時，身為藝術家、創作者的你，曾思考過多少次要「跟進」呢？

眾所皆知地，蔡國強抑或是村上隆、Damien Hirst等不少藝術家已十足展現了對NFT的積極與信心。然而，同樣身為創作者的你，是否曾經思考過：是否是因為害怕錯過這股NFT浪潮而「跟進」投入？如果有一天也選擇開始創作NFT，又是因為什麼原因？「要如何將很遙遠的時間、世界裡的想法，跟我現在所看到、所想的東西連結在一起，這是我作為一個藝術家認為應該要做到的。」對日本藝術家金氏徹平來說，NFT雖在媒材上是一件嶄新的挑戰，但在創作層面，作為一個藝術家一直以來所該抱持的態度並無不同，而這樣的核心思想所象徵的是，NFT創作並無法求快而毫無脈絡與內容。

當眾人皆認為NFT是件極有價值的事情時，身為藝術家的你會…？

根據巴塞爾藝術展和瑞銀集團共同出版的2022年《藝術市場報告》指出，在全球藝術品市場錄得651億美元銷售額的同時，NFT（非同質化代幣）平台上的銷售活動蓬勃發展。2021年期間在藝術市場以外與藝術相關的NFT銷售額同比增長了100倍以上，達到26億美元，而收藏品的增長幅度更大，達到86億美元。在這些外部NFT平台上進行的交易活動亦快速增長，從2019年的略多於755,760宗交易增加至550萬宗，其中絕大多數為收藏品相關的交易（佔2021年交易量的85%）。

而這樣情境之下，在知曉NFT並不像傳統藝術品只需實體空間便可發表的同時，你會選擇什麼樣的平台發表作品？

正如同 Foundation 等全球指標性的 NFT 平台皆擁有一套能說服眾人審核機制一般，對亞洲首個集結策展、交易、管理與內容多重功能的嶄新平台「 SOYL 所有」來說，讓所經營的NFT短時間大賣、飆上高價並不是「 SOYL 所有」首要追求的。跳脫現有NFT領域以一夜致富吸引眾人，抑或是追求 PFP（Profile Picture）項目炒作的手段，「 SOYL 所有」期待透過支持良好的藝術創作，謹慎地推進、積蘊市場能量來創造更為長久的 NFT 藝術跨領域沃土。

金氏徹平 Teppei KANEUJI，Tower (NFT_White Stone Block), 圖/ SOYL所有 提供

金氏徹平 Teppei KANEUJI，Tower (NFT_Bottle of Washer Fluid), 圖/ SOYL所有 提供

看NFT作品時，你會願意一如往常地去深入了解作品脈絡嗎？

「我那個時候沒有多想什麼，只是把作品創作出來。如今回想，或許那時在一個人獨自存在的空間裡頭，我是在試圖摸索出與社會的連結。」藝術家金氏徹平說。

2001年，金氏徹平遠赴倫敦深造，同年發生美國911事件，年方20初頭、身處異國的他孤身生活在充滿憂慮、恐懼、甚至仇外情緒的氛圍中，而與母國文化與語言的距離使他感到份外孤單，當時的他深深地渴望與人建立連結。「當時是我第一次去國外長期停留，英文也不是很好，常常自己一個人關在房間裡面。再加上那個時候發生911恐怖攻擊事件，在外頭普遍瀰漫著緊張的情緒，新聞裡面也不斷播出相關影片，整體感覺和氛圍相當低潮而沈重。我那時候在房間裡所創作的素描作品是用原子筆畫的，就是一個像建築物的形體，從裡面有很多東西跑出來。」

正是這樣的經歷，讓金氏徹平開始繪畫Tower，2009年當他以最年輕的藝術家之姿於橫濱美術館舉辦個展時，便以錄像的形式首次發表這件作品。其後Tower不斷演化，以繪畫、動畫、戲劇、咖啡廳和公車的等多種樣貌呈現。而如今，金氏徹平將Tower進行重製並精簡，讓Tower (NFT)成為手機或平板等手持裝置能夠隨時隨地播放的作品。

除了炒作外，NFT能像傳統藝術品一般地具有無可取代的時代意義嗎？

自上述脈絡便可以理解，金氏徹平的Tower (NFT)訴說了疫情下倖存的人們被迫受到隔離與監控，不被允許有任何的人際互動和接觸，這種如同困於塔中的情狀，再次映射著Tower的創作源起。「它們是轉角大樓、是鞋盒、是桌上的書本、是瓶罐；從裡頭伸出的肢體、排放的各種色彩的氣體及液體，像是要突破塔的封閉、向外尋求聯結的渴望。」新生代藝評家暨策展人朱峯誼說。

「現在疫情的情況與我當時在英國的情況是頗為雷同的，也就是說物理上我們都處在一個封閉的地方，然而只要我們有想像力，我們就能夠跟外面更廣闊的世界產生連結。」金氏徹平說。

生於日本京都的金氏徹平（Teppei KANEUJI ），2003年自京都市立藝術大學研究所畢業，專攻雕塑，目前定居京都並於母校任教。其作品視覺表面上色彩繽紛且趣味，但背後則是深厚的哲學性探索，過去系列「白色釋放」、「白色地圖」和「青春粉絲俱樂部」等均為其知名的作品系列。以「白色地圖」為例，他從生活百貨、五金行蒐購塑膠鍋碗瓢盆、日用品、兒童玩具，將物品堆疊成一座五顏六色的山，再在上面撒落白色粉末予以覆蓋，形成宛若大雪紛飛後的奇觀異景。

金氏徹平 Teppei KANEUJI ，照片提供STPI，Photo courtesy of STPI

金氏徹平 Teppei KANEUJI，Tower (NFT_Building#2), 圖/ SOYL所有 提供

金氏徹平總是能將物件從原有的屬性、價值、功能與意義解放出來，當曬衣架不再是曬衣架，盤子不再是盤子，模型玩偶也不再是我們所熟悉的模樣，他解除我們對物的既定認知，建立起新的世界次序，任我們的想像力在其中自由流動。「我覺得數位資訊最有趣味的地方，在於它沒有形體卻可以擁有價值和存在感，同樣的概念也可以應用在其他事情上面。」

「而且我覺得面對沒有形體的東西，我要怎麼樣去看待它，這是一個全新的創作方向。我以前就希望做出沒有形體的作品或雕塑，我覺得很有趣。」金氏徹平說。

金氏徹平 Tower (NFT)系列

• 已於2022年4月15日起售
• 購藏方式｜前往「SOYL所有」www.soyl.one