身處在藝術界的你/妳，或許因在 Instagram 上追蹤不少藝術界機構、藝廊，而已在前一兩日看到了大量的『全黑圖』。
起於 5月25日 的「佛洛伊德事件」，引起美國當地接連幾天爆發嚴重街頭抗爭、以街頭抗議聲援黑人議題，無數的公共設施、店家因此而遭到無預警破壞。而另一方面，網路社群媒體上更是掀起了大量以 #BlackoutTuesday 、#blacklivesmatter 為名的無聲抗議，大量的藝術家，策展人和藝術機構，透過在社交媒體上發佈『全黑圖』來對此議題表示聲援。
據報導，該活動最初是由資深音樂界人士 Jamila Thomas 和 Brianna Agyemang 開始構思的，透過嘗試將唱片公司的社群版面在這一天空出來，來表達對此事件的無聲抗議與聲援。而這個網上的社群活動便在幾日內迅速的擴散到音樂界、藝術界等各大創意產業領域。立意良善的舉動，卻遭到部分藝術評論家、寫作者的批評。
the museums posting “black lives matter” now are the same ones who have participated in the social death of black folks…do black lives matter on your curatorial team or board? do they matter in your collections and shows?
they have to earn the right to say black lives matter.
— Antwaun Sargent (@Sirsargent) June 2, 2020
批評者認為，此舉缺乏其合理性；而另一方面，亦有部分人士表示，由於大量的藝術界人士透過社群媒體上使用井號（Hashtag）標記，例如 #BlackLivesMatter 等社群標記，讓其他更新資訊更難被需要的人找到。
「他們必須讓自己有資格去說『黑人的生命也很重要』這句話。」(They have to earn the right to say black lives matter.)” 藝評家 Antwaun Sargent 說。
甚至，更有其他批評者認為這些網上的聲援發文，是一種無效的行動主義，其形式大過於實質效力等。具體來說，藝術界參與此網上聲援的數量確實龐大，包含古根漢（Guggenheim Museum）、龐畢度藝術中心（Centre Pompidou）、貝勒耶基金會美術館（Fondation Beleyer）、洛杉磯蓋蒂中心(Getty Center) 等許多具影響力的藝術機構，以及無數的藝術從業人員都在近日內發表了『全黑圖』聲援事件。
此外，更有活躍於達拉斯的藝術家 Jammie Holmes 選擇透過創作，表達自己對此事的想法。其中包括紐約、邁阿密、達拉斯、底特律和洛杉磯，而飛機上面懸掛著的是一標有佛洛伊德在5月25日遭殺害前，所說的最後幾句話。
