來自紐約的 Sean Kelly Gallery,不僅有備而來地,同時在參展台北當代Taipei Dangdai 期間,宣布已在台灣台北設立 Sean Kelly Asia 項目空間,並以國際知名的 蘇格蘭藝術家卡勒・英納斯作為首檔展覽。

Image: Callum Innes, Exposed Painting Crimson Lake, 2018, oil on linen, 63 x 61 7/16 inches © Callum Innes Courtesy: Sean Kelly, New York
卡勒・英納斯〈Exposed Painting Crimson Lake〉/2018/油彩、畫布/63 x 61 7/16(吋)

此次 Callum Innes 為 Sean Kelly 台北空間創作的最新系列作品《Exposed Paintings》和《Split Paintings》,是他特別為台北項目空間量身而製的作品,他以其獨特的創作手法聞名於世——先於畫布塗上顏料而後去除顏料,這樣交互運用「加法」與「減法」,創造出多變生動的樣貌。

「眾所周知,台北是亞洲最重要及最受尊崇的藝術市場之一,如台北當代這類型的藝博會,在這所座城市登陸是自然不過的事。我期望台北當代將會獲得成功,相信它可以為這個地區提供一個持續不斷讓文代激盪交流的平台。」—— Sean Kelly Gallery 創辦人 Sean Kelly

不僅在開幕首展推出重要的抽象藝術家個展,同時在 Taipei Dangdai 為藝術好愛者們帶來的,亦是十分重要且多元的當代藝術家們。

包含極其難得在美術場館之外展出的瑪莉娜・阿布拉莫維奇 Marina Abramović,將展出她1973 年至 1975 年間個人表演的部分內容,是藝術家早期的重要創作,呈現這位行為藝術家,在過去三十年間與畫廊的合作成果。

MARINA ABRAMOVIĆ Art Must Be Beautiful, Artist Must Be Beautiful
, 1975; published 1994
© Marina Abramović, Photography: Jason Wyche, New York
Courtesy: The Marina Abramović Archives and Sean Kelly, New York

另外,也有美國藝術家 詹姆斯・卡斯貝爾(James Casebere)為「建構攝影」流派的先鋒,在至今三十多年的創作生涯中,從建築、藝術史、電影中汲取靈感,創造出複雜的模型,而這些桌面大小的場景是由 一些簡易物件所構成的基本形式;以及作品常描繪時間的流逝、以「無常性」為主題,表達人類因欠缺思量對環境所造成的影響,目前亦現正同步於台北雙年展(2018/11/17 – 2019/03/10)展出的瑞士藝術家朱利安・夏利耶(Julian Charrière)

從博覽會現場、本地空間,到本地雙年展,都看得到 Sean Kelly Gallery 的身影。

再加上,台灣國際知名的行為藝術家 謝德慶 Tehching Hsieh,本次將於台北當代展出的六件限量海報及作品自述,是他於 1978 年至 1999 年間在紐約進行數年行為藝術的縮影,展現他熱衷於探索人類與自然環境衝突的創作軌跡。

TEHCHING HSIEH, Tehching Hsieh 1978 -1999
© Tehching Hsieh ,Photography: Jason Wyche, New York
Courtesy: Sean Kelly, New York

Posted by:Art Press Editorial

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