1. 2017年，有260多個國際型的大型博覽會，近十年來增加了近50個。
2. 2017年全球藝術品市場銷售額達到637億美元，比2016年增長12％。
儘管產業內許多現存的議題仍然望未獲得解答，但當我們把這兩個數字擺在一起分析時，嘗試觀察到，關於藝術文化產業這個前所未有的新模式，已經正在發生了。
2017年，有260多個國際型的大型博覽會，在這近十年來增加了約50個。藝術博覽會越來越多這個議題，根據這個議題藝術相關產業備受討論的程度，我們都知道這早已不是新聞。
從上面這兩個數字看來，「藝術博覽會變多」、「藝術市場銷售總額上升」這兩件事情，象徵的理應是來到藝術產業來到前所未有的榮景，然而事實未必如此單純。
首先，我們看到Art Basel統計從2007年到2017年的數字，在2007年時，新開藝廊的數量是倒閉藝廊的5倍之高；而如今2017年這個比率卻變成0.9比1，也就是藝廊倒的比開的還要快。
更別談2017年新開的藝廊數量，硬生生地是比2007年減少了87％。
若要商討其中的原因為何，眾多原因之中包含許多，例如：儘管相較於其他產業，藝術產業的銷售金額往往是龐大許多，然而試想若從作品抵達倉庫，到將作品賣出的時間，這段時間通常是其他產業的好幾倍。同時這些經常發生的「固定成本」，都尚未包含延遲付款的時間。
根據統計數字，現代藝術品經銷商裡頭，有高達47％的付款期限延長至60天以上。
然而，延續上面提到的問題，面對處於21世紀這個時勢底下，文化相關產業幾乎全體的共同問題：硬體成本持續高速上升、開支全面性上漲、以及最嚴重且日益加劇的壟斷性競爭。也就是除了少數幾家頂尖大型藝廊之外，所有的藝廊面臨著這樣的困境，許多中小型藝廊就在這樣惡劣的市場環境中，隨之高速關閉。
其中，在藝廊成本提高的部分，我們一定需要談到的，當然就是藝術博覽會。
根據統計數字，由藝術品經銷商/藝廊整年度所承擔的最大支出領域，就是藝術博覽會，比例高達總數的23％，換算成實際數字是高達46億美元，這個數字比前一時期增長了15％。而觀察藝廊的第二大支出領域，才是廣告和營銷，總額高達28億美元。
換言之，這個數字背後，無論是藝術博覽會花費本身高過於廣告和營銷成本，還是藝術博覽會的重要性與宣傳效能，早已高過於藝廊一般透過媒體「買廣告」的重要性，我們已經能確定藝術博覽會已經是藝廊從業者不可或缺的存在。
1. 2017年展會的銷售額估計達到近155億美元，比前一個單位上升了17％。
2. 2017年藝廊在藝術博覽會上的銷售額的46％，比2016年增長5％，且高達89％的大多數藝廊認為在未來五年內，藝術博覽會將保持穩定或增長。
根據以上兩個數字再進一步觀察，巴塞爾的報告表示單就2017年來說，藝廊在藝術博覽會上的銷售額佔年度銷售額的46％，這個高比例的數字甚至正在持續上升，而2017硬是較2016年增長了5％。
而根據報告，除了在藝博會會上確定的銷售額之外，藝廊還可以在此展後的後續銷售額中獲得兩倍以上的金額。如此高比例的效益，令人驚覺若此數字屬實則這確實是比「傳統透過媒體下廣告」還要有效果，這簡直是最好的高效行銷途徑。
這不禁令人想到巴塞爾全球總監Marc Spiegler，十年前，他是藝術市場媒體圈中的一份子，身為洞察藝術市場的媒體記者，如今成為了成功號招了來自全世界最頂尖的藝術品經紀、藝術品經銷商，給了藝廊和藝術家全世界最棒的舞台。
為了把握與藏家面對面的接觸，儘管數字報告顯示藝廊參加展會的成本上漲了15％，但多數參展商們仍然很樂意持續參展。平均而言，每個藝廊在2017年參加了五場世界主要展會，與2016年相同。而在這些主要展會中，有56％的參展商是首次參展；世界排名前八的藝博會裡，來年首次參展者的比例是33％。
證明高品質的展會，對展商來說是不可多得的機會，續展率確實高達一半以上。
然而面對高額的參展成本，儘管多數藝廊保持高度參展意願，屬於高風險族群的中小型藝廊，在藝博會上的銷售成績與承擔風險則更是需要比較與評估了。
「倘若排除高端市場，其餘表現則是參差不齊的。儘管銷售額突破1,500萬美元的經銷商銷售高速增長，然而年銷售量低於100萬美元的藝廊，呈現銷售收入負成長，而低於25萬美元的藝廊銷售收入更是出現嚴重下滑的。」- Dr Clare McAndrew
換言之，正如Art Basel 和瑞士銀行UBS的市場報告，這一切都是由經銷商和拍賣行業的高端人士推動的。
同步參考營業額低於50萬美元的藝廊，平均銷售額下降4％，這已經是該類型規模的藝廊第二年出現虧損報告了。但觀察在2017年出售的作品數量中位數卻是90萬美元，比2016年增加了12％。即倘若數字屬實，事實證明規模大型的藝廊確實持續成長著，而中小型藝廊在這樣的循環影響之下，究竟將何去何從。
沒想到藝術產業也如此面臨了一個比M型化更加殘酷的時代現象。
談到這裡，回到樂觀而言，對收藏家與藝術愛好者們來說，在如此循環結構之下，你在巴塞爾看到的作品，多半是經歷種種競爭過後勝出的作品。
同時在實際參與面上，在這個高度全球化的時代中，就算你未能抵達現場，也能透過巴塞爾這個平台、再加上網路與社群的高度發展，不用經過大型媒體編輯部層層關卡便可以看到最即時、最大量近乎一手的相關資訊。例如試試在Instagram 上搜尋 #artbaselHK你會看到什麼。
無論你今年能否再次到場親眼目睹世界頂尖藝術盛會的風采，若因故而無法親臨現場，別忘了我們是處在「拿起手機，搜尋 #artbaselHK」 就能即時獲取資訊的時代了！Enjoy The Fair!
