ISSUE 話題 Archives - The Art Press

當藝博會遞增、藝廊低訪客量持續，若少了藝廊實體空間，誰將作為當代藝術教育的前線場域？What If We Lost More Gallery Space?

倘若藝博會需求激增，實體藝廊持續著低訪客量？

潛在的風險性：如何預測一位藝術家「最遠」可以到哪裡？

一旦當你靠近，這高牆便會從它的最頂端翩然落下泡沫。

天賦與折磨，藝術家與之共存有多難？

宣揚自己的文化之外、並且須同時含有專業、與藝術教育素養。

每年從學院畢業，真正在後續道路上從事專職創作（包含一邊兼職一邊固定發表作品）的人卻是少之又少。

圍繞在美學、美感周圍，從業人員們必須懷有著無數的相關專業。從美術訓練、當代思考、技術操作，創作者們從思想到執行製作等有形與無形的藝術教育，才能夠成就一件無可取代的作品。

如果關於藝術有千百種見解，那攝影的基本語言也會有千百種。
下次如果還有朋友挑惕你沒有攝影的基本功，或是太過於重視攝影的語言，你可以回答他，那你認為的藝術是什麼。

從「藝術博覽會變多」、「藝術市場銷售總額上升」這兩件數據報告看來，象徵的理應是來到藝術產業來到前所未有的榮景，然而事實未必如此單純。

無論美術館的社會與教育責任的角色如何，當面對爭議時，切勿因為害怕爭議而放棄議題被討論。