「無論線上或實體,核心是一樣的:人跟作品之間的連結。是那個連結,讓你想買那個作品,而不是看到手機上的那個圖片。」MAI 36 畫廊亞洲區總監王維薇說。

儘管台灣疫情已稍微趨緩,在全球許多國家仍然處在封鎖狀態。在充滿危機的當下,許多過去人類依賴而有生存安全感的許多事情都紛紛瓦解,人們這才發現原本運作系統的脆弱與侷限。倘若人與人之間不能相見,會不會因此而失去連結?又該怎麼樣在這樣的環境底下談藝術?

疫情期間,並不是無事可做。儘管原有的方法失效,人們更在其中失去了許多不可復返的。來自瑞士蘇黎世的 MAI 36 畫廊在種種契機之下,在台灣舉辦了這場 POP-UP 展覽 – KAIROS「凱若思」。

Installation View of KAIROS - Showroom Taipei / Courtesy of MAI 36 畫廊
Installation View of KAIROS – Showroom Taipei / Courtesy of MAI 36 畫廊

疫情所帶來的影響,全是負面的嗎?看似既突然且毫無準備萬全的狀況來襲,但會不會其實是個迎來轉變的最佳時機?

在希臘文中,指涉「時間」的有兩個字,一個是 Chronos,指的是線性的,不停向前流動的時間,而另一個是 Kairos,指的是一個特殊的時間點,類似時間的開口,因為這個時間點之前的能量流動,水到渠成。以射箭為例,「Kairos」就是那個箭被飽滿的力量射出,射進靶心的時刻。

「在這段期間,我們依然是和我們原有的觀眾,繼續保持連結。因為疫情被迫暫停的期間,許多人都對生命都有一些思考。」王維薇說。

Installation View of KAIROS - Showroom Taipei / Courtesy of MAI 36 畫廊
Installation View of KAIROS – Showroom Taipei / Courtesy of MAI 36 畫廊

而當舊有的系統慢慢失效,新的系統也在以超乎想像的速度生成中:此刻當下是否可能是一個「凱若思」時刻呢?王維薇表示,過去疫情之前的那個狀態已經是個歷史了,人們應該在接受現實的前提之下,同時思考想對策。

而此次展覽,其實是瑞士蘇黎世 MAI 36 畫廊的一個新的嘗試,香港巴塞爾因為疫情取消了,但也因此有了線上的展示,在這段期間,同時在台北成立一個 Pop-up 展間。

對於『線上展覽』,和藝術界全球性嘗試數位化的現況,王維薇認為線上呈現,在未來將不會只是個『選項』,將是個『其中之一的必須』。「我們一直都有在尋找如何做的辦法,只是因為疫情讓這件事情提前了。而這並不代表線上可以『取代』實體展覽,這就像是在網上認識網友,最終還是要見面的,倘若永遠只能在線上了解但永無見面,這幾乎成了浪費時間。」王維薇說。

THOMAS RUFF Substrat 36 I, 2007 c-print, Diasec Face edition of 5 + 1 AP, ed. 1/5 framed 130 x 211 cm (51 1/8 x 83 1/8 in.) signed, dated and numbered verso M36.THR.14340.P / Courtesy of MAI 36 畫廊
THOMAS RUFF Substrat 36 I, 2007 c-print, Diasec Face edition of 5 + 1 AP, ed. 1/5 framed 130 x 211 cm (51 1/8 x 83 1/8 in.) / Courtesy of MAI 36 畫廊
Installation View of KAIROS - Showroom Taipei / Courtesy of MAI 36 畫廊
Installation View of KAIROS – Showroom Taipei / Courtesy of MAI 36 畫廊

KAIROS「凱若思」此次展出的藝術家,除了著名的攝影藝術家 Thomas Ruff 、拼貼繪畫的德國藝術家 Magnus Plessen,以及 Stephen Balkenhol 、美國藝術家 Troy Brauntuch 、和中國藝術家 Zang Kunkun,以及即將在 6月呈現個展的 Michel Perez Pollo 。

「見面對藝術界來說,始終是重要的,但我們同時也沒有放棄對線上的可能性。」王維薇說。

從實體到虛擬再到實體,藝術產業的商業模式正處於一個轉型期,但無論這世界如何變化,對擁有悠久歷史的 MAI 36 畫廊來說,仍然不變地相信人與人,人與藝術之間的連結,才是藝術產業無可取代的核心價值。

「因為,若僅是從手機上看到那個圖片的這個動作,那是一個純粹的消費行為。但是你跟作品之間、你站在作品前面的那個連結,它並不是單純的消費行為。它是有精神、文化層面的連結,他是遠高於普遍「看手機圖片,然後消費」的行為,是不一樣的。」

ZANG KUNKUN Consume, 2015 tape, acrylic and mixed media dimensions total, ca. 164 x 80 x 36 cm (64 5/8 x 31 1/2 x 14 1/8 in.) signed and dated verso on small disc M36.ZAK.16919.O / Courtesy of MAI 36 畫廊
ZANG KUNKUN Consume, 2015 tape, acrylic and mixed media dimensions total, ca. 164 x 80 x 36 cm (64 5/8 x 31 1/2 x 14 1/8 in.) signed and dated verso on small disc M36.ZAK.16919.O / Courtesy of MAI 36 畫廊

「360度的畫廊、和建築師合作,在網路上建了一個虛擬的空間,種種嘗試超越物理限制的方式我們都正積極地嘗試。」王維薇表示,在線上呈現藝術的同時,需要高速度的執行更新,然而並不代表隨便。

「倘若現在線上的呈現無法拿捏好,藝術的文化、精神層面很可能被犧牲掉。因此,我們很努力的保護這個東西。」

 

KAIROS 凱若思 – MAI 36 畫廊 台北 Showroom 

  • 貴賓室地址:台北市行善路 128 號 1 樓(國家企業園區)
  • 蒞臨參觀請先預約:預約請洽 MAI 36 畫廊亞洲代表王維薇
    • Line:vivifyorange
    • Email:weiwei.wang@mai36.com
Posted by:Art Press Editorial

ART PRESS 是一個媒體組織,關注與藝術美學相關的教育與前瞻性內容。我們相信藝術、美學與教育讓世界更好。The Leading Contemporary Art Editorial and Art Knowledge Media based in Taipei, providing exhibitions, research artists, view and insights from Taiwan and the world’s leading galleries.

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