關於冰島、文學、和水,大自然是多麽無可限量?簡潔的語言與詩意,藝術家 Roni Horn 於文心藝所呈現在台首個展 About Iceland, nature and water: A sparse visual language imbued with environment, Roni Horn’s first solo exhibition in Taipei.

「這個展覽,適合在某一天自然光透進空間裡時,一個人靜下來慢慢地看。」文心藝術基金會董事長葉曉甄說。

推開展間門,我們所看到的是陽光灑落在眾多簡潔作品,都是由藝術家 Roni Horn 反覆進出展間挑選作品、親自決定展覽的呈現而來的。本次在文心藝所的展覽,展出了一系列 Roni Horn 重要的雕塑及攝影,包括兩件鑄造玻璃雕塑,其中一件甚至是從來沒有曝光於世的藝術家私人收藏:《Black Yes》與其他繽紛色彩的版本形成對比,是藝術家黑色的鑄造玻璃雕塑系列之一。

2000, Black Yes, , Roni Horn, Courtesy of Winsing Art Place 文心藝術基金會

1.當你的觀看,是流動的時:根據環境變化著的作品狀態

想像有一件作品,因環境的自然天氣條件,外觀不斷地以微妙的方式變化著:Roni Horn 的玻璃雕塑就是這樣的作品,而這也是文心藝術基金會的收藏品之一。

側面留下鑄造時的粗糙、頂部卻擁有如結晶般的水池或北極冰塊般的光澤,當我們俯視時,可以看到雕塑的內部是某種近似於水的樣子,這就是 Roni Horn 自1990年代後期開始創作玻璃雕塑,他們都是經過幾個月的時間,逐漸退火或冷卻、經歷時間變化而成的作品,這也是藝術家對顏色、重量和亮度,以及固態和流動性的持續實驗。根據光線或觀者的位置,雕塑變得透明,或者具有戲劇性的反光效果。作品的材料和外觀處於流動的狀態,以微妙的方式不斷變化,每一個改變就如同抗拒既定的視覺身份。

2018, Untitled (“At night her head, heavy with unappeased cravings, sat on her shoulders, like a coconut with its mat of monkeylike hair growing freakishly inside the shell…”), Roni Horn, Courtesy of Winsing Art Place 文心藝術基金會

2. 冰島、變化、身份:極端氣候下的藝術家露天工作室

身處之處不同,對創作者有著什麼樣的影響呢?熟悉 Roni Horn 的朋友們興許知道,冰島是這位藝術家從1975年便開始定期造訪的地方。島上的極端氣候、自然風景、和對人的體驗,都成了她創作中最持久的靈感來源之一,那裏就像是一個「一個無限規模和新奇的露天工作室」,而在多作品裡都可以隱約地看到冰島這個地方對藝術家的影響。

以下方此組作品為例,該作品描繪一位女人出現在冰島各地溫泉和泳池的攝影,每張照片裡,除了色調細微的變化之外,影像裡女人的臉部表情也有著微妙的變化,反映出了她周圍的天氣狀況。變化與不變化之間、相同與差異性之間,是否也引發你思考這兩者之間存在著什麼樣的哲思呢?件件比鄰的作品,就像是邀請著你進入作品中觀察事物在當下的細微差異,以及隨著時間推移,這些事物穩定的可能性。

2010-11, Untitled (Weather), Roni Horn, Courtesy of Winsing Art Place 文心藝術基金會

3.語言、詩集、文學引用:在此,藝術家解構了文字

除了環境之外,文學也是 Roni Horn 作品長期以來的另一個核心元素,從美國詩人艾蜜莉.狄金森的詩集、到羅伯特.穆齊爾的小說,都可以看到藝術家引用文學、引導人們思考語言組成的軌跡。此次,由文心收藏的作品《Untitled(“At night her head, heavy with unappeased cravings, sat on her shoulders, like a coconut with its mat of monkeylike hair growing freakishly inside the shell…”)》是其中之一,而另一個展出的系列《White Dickinson》亦然。

這件名為《White Dickinson》的雕塑,悠然地斜立於牆面,隨著窗透進來的光線,靠近仔細看會發現正面有著清晰可辨的一行文字。這因崁入白色塑料鑄造而得來的文字,來自於美國詩人艾蜜莉.狄金森的詩集和公開的信件片段的文字,文字只有從正面看時才能清楚閱讀,從其他角度看時,字母則成了純粹的形式。

水的意境、詩集的引用,藝術家解構文字是為了什麼?從以上的作品可以體會到,透過藝術家的表達,文字都成了充滿詩意、無象徵意義的元素,巧妙地引人反思著我們的視覺所見,並非只有一種理解方法。

 

Roni Horn 目前工作、生活於紐約。其作品曾在眾多機構舉辦,包括貝耶勒基金會、洛杉磯當代美術館、巴塞爾美術館、迪亞藝術中心、龐畢度藝術中心和芝加哥藝術中心等。

近期展覽包括皮諾收藏美術館《Félix González-Torres / Roni Horn》、Pola美術館《Roni Horn: When You See Your Reflection in Water, Do You Recognize the Water in You?》和哥廷根美術館《Roni Horn – You are the Weather (Books, Drawings, Photographs)》。2009年,由泰特美術館和惠特尼美術館策劃的《Roni Horn aka Roni Horn》為其大型回顧展,隨後巡迴至亞維儂蘭貝爾美術館。她的作品曾在惠特尼雙年展、卡塞爾文件展、威尼斯雙年展,以及雪梨雙年展展出。霍恩為2013年米羅基金會獎的得獎者,並曾獲得紐約雕塑中心雕塑獎和美國國家藝術基金會獎。目前工作、生活於紐約。

Jenny Yeh at Winsing Art Place, Courtesy of Winsing Art Place 文心藝術基金會

Roni Horn

  • 展覽日期|2023.04.15 – 2023.07.16                                                                                            
  • 展覽時間|Wed. – Mon. 10:30-18:30 (Closed on Tue.)
  • 展覽地點|文心藝所 Winsing Art Place(台北市內湖區民權東路六段 180 巷 10 弄 6 號)