活動事件/ 文化部、社團法人台灣文化法學會：藝文採購革新公聽會
「我們都很想知道，為什麼每一步都符合程序正義，卻是一步步地把我們的文化資產毀掉。」
這是出自於去年 2017年 9月裡，15年一度的全國文化會議裡，結論當天期間的一句名言。
全世界各地大大小小的藝術活動百家爭鳴，更常常是各國在政治和經濟表現以外，時常受矚目的國家軟實力項目之一。
而許多代表國家的官方事件，都是從政府的招標案而開始產生需求。
根據審計部的資料報告，國內近三年來，不含其他藝術文化教育方面預算，僅僅就文化藝術的政府採購案花費，總和為 48億台幣，一年約 16 億新台幣的開支用於邀請、或委託文化藝術專業人士/ 機構/ 團體參與藝文活動策劃、製作，如此預算還不包含國家前瞻預算。
政府並不是沒有在此方面投入資金，檯面上這些大大小小來自於政府的藝術文化需求，包含福祿猴、熊讚，都是用這48億換來的成果。
2/6 這場由文化部、以及社團法人台灣文化法學會合辦的「藝文採購革新公聽會 – 台北場」是源自於文化部「推動藝文採購革新策略規劃案」，這長達一個月的南區、中區、東區、北區公聽會，如今已經來到最後一場，以下是數則編輯部整理來自現場的發言：
「當 KPI 和 最低價標變成政府帳面上成功與否的標準時，政府就這樣變成壓榨的源頭，因為外面市場的器材、場地、人力成本都是市場行情，唯獨政府的標案金額預算不是。」
藝術、文化內容不像傳統製造業一般，傳統產業採購產品會因為大量採購而可以合理減價，但若把這個方式用在藝術、文化活動策劃上時，這個向來是最高指導原則的績效計算公式，卻成了創作者噩夢的根源之一。
甚至在文化法學會己經訪談後提供的資料裡也提到，「至今在藝術文化活動策劃、執行的政府標案尚，仍存有10萬以下小額採購的級距，這是非常不符合市場和藝文專業需求的。」
假設以戲劇表演來說，從劇本創作、前期規劃、到執行時的場地、人力、器材等開銷成本，背後有許多正式演出當下以外的工作成本。
如日前某政府標案一場演出的標案金額僅僅2500元台幣，而執行採購的承辦人員回應「每一場表演內容都是相同的，演出時間為20至30分鐘，時薪應該算1000元」更是讓人不敢置信。
「寫標案金額的承辦人員，以及標案形成的產物都是不夠專業的，招標內容並沒有經過專業人士把關，最後往往變成按照『工程局範本』招標規格互抄，一步步導致層層剝削的惡劣環境。」
政府機關的承辦人員和會計、主計人員的藝術文化專業不足，儘管許多文化行政的公務員考試有「文化相關科目」考核標準，但缺乏實際實務應用之下的訓練。
公務員撰寫標案時所訂定的招標金額標準拿到市場上去，讓承包廠商無法以正常的人力成本、器材成本執行專案，最後導致「政府帶頭壓榨」的局面。
現場有相關承包經驗的廠商表示，甚至會發生同一個案子招標金額卻年年下降，在其它硬體成本無從下降的情況下，承包廠商的人力成本也隨之逐年越壓越低，要打破藝術文化工作者低薪惡夢的環境，雖能追溯其源至此，但面對政府逐年降低的開標金額卻毫無解決辦法。
「如果十件事情要花100塊去做，那為什麼只花90塊是合理的？」– PANDA 表演藝術網絡發展協會 理事長李慧珍
在2/6 台北場的公聽會上，許多發言者一個接著一個發言的過程中，說出了許多政府的績效衡量和辦理程序的慣性與問題，不盡令人思考，純數字的「績效」應用在藝術文化產物上，是否存在許多「不合時宜」。
公聽會當天許多常與政府單位來往的單位表示，和政府打交道最後的結果常常導向政府創造了無數的「買雞腿送雞」案例，帳面上數字可能是好看了、豐富了，但實際上完工後的成品，卻常常令專家評論和社會大眾一陣嘩然。
「10塊和100塊，都可以是『符合規定』的購買標的，但藝術文化無法比照傳統製造產業邏輯辦理！這不是花多少錢的問題，而是好與不夠好差很多才是問題的關鍵。」
藝文活動的策劃與執行，不僅需要足夠的專業認知判斷、更需要足夠的預算，甚至要拋棄以往對「採購」的認知。
倘若未能兼具，這些，無法給藝術創作者健康的環境，一項「不夠好」的藝文項目，對國家、對城市可能不僅無法加分，甚至導致扣分，「比沒做還慘」。
我們都一致相信台灣不是沒有優秀的藝術家、民間許多專業單位在國際舞台上發光發熱的大有人在。
但倘若沒有好的環境、懂他們適合他們的程序，藝術家要為台灣貢獻才華盡一己之力時，便會遇上創作在預算和執行上都得不到應有尊嚴的事情。
許多希望透過藝文表現為國家盡一份心力的創作者們，就這樣在寸步難行後而離開、不復返。
