倘若說「藝術，往往也是歷史的鏡子。」，儘管無法全然地呈現整個時代的全貌，但具時代精神的藝術，透過承受種種時代壓力、甚至壓迫的藝術家，多半能表達出那個時代的縮影。其淋漓盡致的表現方式可能更甚語言。
戰後的時代非比今日，當年二次大戰後全球化浪潮在社會各個方面的衝擊，對台灣、日本、韓國三地來說，許多當時的發展和蛻變，都不是任何一個時代能夠比擬的。更別談在戰後時期，男性主導的藝術圈了。
以 1932年生於日本大阪的藝術家，田中敦子（Tanaka Atsuko）為例，這位戰後女性前衛藝術家代表，同時也是具體派藝術家第一世代核心成員。
對許多熟悉藝術市場、藝術博覽會、甚至是對拍賣會有所認識的朋友們來說，田中敦子的作品已是藝術市場的明星之一。在1956年時，正受人們關注、嶄頭露角的「具體派」經歷了第二次的具體藝術展。而當時也是展出藝術家的田中敦子，竟在展覽中把嬌小的自己塞進了一件裙子裡 ── 這是日本具體派藝術家田中敦子（Tanaka Atsuko）最出名的代表作品：「電気服」（Electric Dress,1956）。
若仔細一看，你會發現這是一件由 200多個的彩色燈管/燈泡 所組成的作品。當在現場的觀眾們按下按鈕時，電流流經燈管/燈泡們的那一刻，藝術家田中敦子自己也隨之被絢爛五彩燈光包圍，遍佈全身。
展覽名稱取名為《她的抽象》，在上週六(7/20)已開展。北美館邀請客座策展人文貞姬、王品驊共同策展，在二樓藝術史展區中，採取了臺灣與東亞的連結作為多元重建臺灣美術史的研究課題。
從 7月20日 展出到 10月27日長達將近三個月的展覽，擁有許多臺、日、韓重要作品齊聚一堂。
展覽主題聚焦東亞戰後女性抽象繪畫，除了展出北美館自己的重要典藏品之外，難能可貴的是同時還有來自 日本東京國立近代美術館、京都國立近代美術館、金澤21世紀美術館、韓國MMCA國立現代美術館等館重量級典藏借展。
北美館林平館長對此特別分享：「這個策展邀約是一個研究與歷史書寫的嘗試。」
「在此的女性創作者並未要刻意挑戰或顛覆歐美主流的『抽象』觀念，她們是在面對既有與自創的脈絡中，用實質與心理上的身體（大尺幅）走出一條獨立且自主的另類道路。」
從東亞的文化、社會脈絡梳理戰後抽象繪畫在臺灣、日本、韓國三地發展的相同與相異之處。台、日、韓三地在東亞文化與歷史脈絡裡，在經歷冷戰和劇烈全球化浪潮後，所發展、蛻變出屬於自己獨特的文化養分。
同時，這些經歷也在女性藝術家們身上孕育出精彩的藝術發展成果。
台、日、韓三地，自1950年代起，幾位重要的女性藝術家也在臺灣「五月東方」現代化運動、日本「具體美術協會」、韓國「單色畫」運動的時代氛圍踏上國際藝壇的舞臺。如日本草間彌生於1957年移居紐約、韓國藝術家崔郁卿在1960年代成為首位赴美的韓國女性藝術家，以及臺灣的楊世芝、薛保瑕也在1970至1980年代前赴不同的文化地域。
帶著各自原生文化根柢、不同的繪畫啟蒙淵源，「出走」東亞、在全球化多元脈絡的文化場域中展開抽象繪畫的創作實踐與對話。
策展人王品驊提到：「本展邀請參展藝術家呈現她們歷年的大幅抽象繪畫，即在體現藝術家們除了遠赴異國之外，在藝術的道路上還持續創作大尺幅，觀者面對她們繪畫的磅礴氣勢，即可直接體驗到藝術家不畏艱難地直面生命根本的決心。」
「藉由抽象繪畫所凝聚出的獨特主體特徵，以及各有差異的『抽象』概念，使她們追求藝術實踐的驚人毅力不言可喻。」策展人王品驊說。
聚焦地域宏觀而具有時代意義的策展命題，策展人挑選的藝術家名單包含日本藝術家草間彌生（KUSAMA Yayoi，1929-）、田中敦子（TANAKA Astuko，1932-2005）、辰野登惠子（TATSUNO Toeko，1950-2014）、石川順惠（ISHIKAWA Yukie，1961-）、津上美由紀（TSUGAMI Miyuki，1973-），韓國藝術家崔郁卿（CHOI Wook-Kyung，1940-1985）、張相宜（CHANG Sang-Eui，1940-）、梁光子（YANG Kwangja，1943-）、安美子（AHN Mija，1962），臺灣藝術家楊世芝（1949-）、陳幸婉（1951-2004）、薛保瑕（1956-）、洪藝真（1971-2011）。
策展人文貞姬表示：「透過將女性抽象繪畫定義為東亞抽象藝術一段缺席的藝術史，本展試圖探討東亞文化的意涵與發展，並以策展研究進行藝術史的補寫。」
除了從區域文化發展脈絡觀看本次展覽，女性藝術家的生命經驗同樣賦予本次展覽動人的角度。即是在二十世紀東亞如此社會、歷史背景與文化框架下，女性藝術家的創作歷程多是經過堅持與掙扎、堅定累積而來。
從藝術史書寫文脈擘劃展覽內容，策展人在展場中規劃年表展區，並展出臺日韓三地影響抽象繪畫藝術發展的重要藝術家李仲生（1912-1984）、吉原治良（YOSHIHARA Jiro，1905-1972）、金煥基（KIM Whan-Ki，1913-1974）等藝術家作品及檔案，為不同文化發展脈絡溯源，亦為展覽奠基厚實研究基礎，希望帶給觀眾文化宏觀而脈絡縝密的精彩展覽。
她的抽象 The Herstory of Abstraction in East Asia
- 地點：臺北市立美術館 2F展區
- 日期：2019.07.20-2019.10.27
- 參觀票價：全票新臺幣30元、優待票新臺幣15元；配合換展期間，即日起至8月9日全館免票參觀
- ** 特別提醒：基於借展單位作品保護規範，本次展覽全面不開放攝影，敬請參觀民眾配合；因作品保護考量，展場空調溫度較低，建議可攜帶輕薄保暖衣物進場參觀。
